Revisão de Michael: Todo estilo, pouca substância – mas ainda assim agrada a todos

PLOT: A ascensão de Michael Jackson, desde seus anos no Jackson 5, passando por sua descoberta solo com Off the Wall , até se tornar um fenômeno mundial com Thriller .

REVISÃO: Existem dois tipos de cinebiografias musicais: as corajosas que tentam dizer a verdade sobre seu assunto (ou pelo menos alguma aproximação dele), e aquelas que simplesmente “imprimem a lenda”. Michael é definitivamente o último, ficando tão próximo da mística estabelecida da família Jackson que faz Bohemian Rhapsody , do mesmo escritor/produtor, parecer comparativamente contundente. No entanto, o teatro lotado em que vi literalmente tinha espectadores sentados nos corredores, e seu futuro como fenômeno de bilheteria parece garantido.

Até certo ponto, é difícil culpar Michael por tentar transformar a complicada história de vida de Michael Jackson em entretenimento alegre. No entanto, o filme resultante não pode deixar de parecer uma criação de mitos do mais alto nível, com um final convenientemente em alta, evitando qualquer exploração da polêmica segunda metade da vida do cantor (não que eles não tenham tentado, com o terceiro ato do filme notoriamente cortado devido a complicações legais).

O filme resultante é bastante direto, abordando a educação difícil de Michael sob seu pai tirânico, Joe (Coleman Domingo, sob próteses pesadas), até sua descoberta como artista solo. Em meio a tudo isso, Michael – interpretado por Juliano Krue Valdi e mais tarde Jaafar Jackson – é apresentado como um personagem quase mágico, puro e inocente demais para este mundo: uma espécie de Peter Pan da vida real, que é a narrativa que o espólio sempre tentou vender. O primeiro ato do filme é o mais atraente, com Joe dominando os meninos (nenhum dos quais tem muito tempo na tela) sob a ameaça iminente de violência enquanto os empurra para o estrelato. Ele é apresentado como bastante vilão, com pouca consideração pelo bem-estar de seus filhos em sua busca por riquezas, enquanto pessoas como Berry Gordy, de Larenz Tate, e o guarda-costas de longa data Bill Bray (KeiLyn Durrel Jones) olham com desgosto. Valdi tem a centelha inocente certa para o jovem MJ, que conquistou o mundo nos anos 60, permitindo que a banda fizesse uma grande transição.

A maior parte da imprensa do filme, sem dúvida, será centrada no desempenho estranho de Jaafar Jackson como o MJ adulto. Ele acerta a voz, os maneirismos e os movimentos de dança, mesmo que o filme nunca vá além do nível superficial do que foi apresentado ao público para realmente nos mostrar como Jackson realmente poderia ter sido. Alguns filmes do diretor Antoine Fuqua podem ser bobos às vezes, como a escolha de usar CGI para dar vida ao chimpanzé Bubbles, ou a representação bidimensional do advogado de MJ, John Branca (Miles Teller), que também produziu o filme. Nenhum dos outros Jacksons tem muito tempo na tela, com Janet totalmente ausente. Além de Joe – mostrado como um tirano – e Katherine (Nia Long), que é retratada como absolutamente santa, a família é amplamente marginalizada.

Embora eu provavelmente esteja fazendo Michael parecer muito ruim, o problema é o seguinte: eu realmente gostei. Cerca de cinquenta por cento do filme é dedicado a recriar o processo de criação e execução da música, e quando eles se limitam a isso, Michael é uma explosão. Em termos de trabalho, não importa o que você pensa do Rei do Pop, ninguém realmente o toca, então é uma emoção vê-lo montar Off the Wall ou filmar Thriller .

O filme já é famoso pela forma como termina, com a estreia de Bad em 1988, embora não se aprofundem na produção desse álbum. Em vez disso, o clímax é definido durante a turnê Victory de 1984. Termina com a promessa de um segundo filme em potencial, que provavelmente exploraria como Bad e Dangerous surgiram – se eles conseguirem descobrir uma maneira de lidar com os aspectos mais impróprios da segunda metade de sua vida. Teremos que esperar para ver, mas sem dúvida a Lionsgate estará ansiosa por uma sequência, pois isso vai gerar dinheiro.